每当人们提起动人催泪的电影，首先会联想到韩国电影。其实我们中国有不少称得上是“催泪神器”的电影。
今天小编就来盘点一下10部能让人哭到抽搐的国产老片！
一、《天堂回信》 1992年 豆瓣评分9.1
在观看《天堂回信》前，你必须选择好时间、地点，因为这是一部会让人哭到抽搐的影片。
说它刻意煽情也好，说它故意催泪也罢，总之，看过它的观众，大都会哭到连妈都不认识。
很少有一部国产儿童电影能够在叙述祖孙亲情时表现出这样一个深邃的死亡命题。
因此，这与其说是儿童电影，不如说是一部既温情又深刻的哲思电影。
再加上《天堂回信》这部92年国产老片恰如其分地将那个时代的背景融合在了里面。
无论是祖父所表现的本土乡情、母亲所喻示的外国文明、孙子所标志的中外交融都使电影更带有时代的烙印。
出演这部电影的时候，在片中扮演孙子的石晨年仅五岁。虽无成熟演技加持，却以清纯本色参演，瓦解无数观众心理防线。
尤其是看到他哭着跟爷爷说：左上衣口袋，急救盒，舌下含服一片。
任凭你如何强大，眼泪也会一秒破防。
二、《城南旧事》 1983年 豆瓣评分9.0
《城南旧事》在中国电影史中留下了浓墨重彩之笔，为国内无数影迷所喜爱。
它的出现使许多观众都认为影片的抒情效果并不逊色于其他艺术形式。
吴贻弓先生用循环往复的电影镜头，把林海音笔下千回百转的愁绪，展露无遗。
看过它的观众，怀恋童年的同时，也会连声惊叹，原来一部电影，真的可以不动声色地告诉世人，它源自何处。
这是导演的功力，也是中国电影的魅力。
这部关于逝去的影片，没有大起大落的起承转合，也没有奔流不息的情感宣泄。
其贯穿全文的是淡淡忧思和对人物童年旧事的温柔诉说。
初看不懂影中事，再看已是影中人。
当《送别》的歌声再次响起，人们饱经世事的双眼，早已开始泪光点点。
三、《鲁冰花》 1989年 豆瓣评分8.8
掐指算来，《鲁冰花》于1989年公映，至今已有32个年头。
但重温之后不得不感叹，它的批判力度，可比如今的某些现实主义题材影片强太多了。
从刻板的教育制度，到虚伪的官僚主义，再到贫富对立的阶级差异，它都不留余力地做了辛辣讽刺。
电影前、后两段调子全然不同，前半段笑得多么高兴，后半段哭得多么难过。
但是这种哭泣的成分里，没有酣畅淋漓，有的只是无限的憋屈。让人为个体的无助感到压抑的同时，也会替生命的渺小感到不值。
“夜夜想起妈妈的话，闪闪的泪光鲁冰花”，相比于影片的寂寂无名，和它同名的歌曲《鲁冰花》，知名度要高出许多。
通过春晚的发酵，歌曲更成为一代又一代人的回忆。
但看完这部影片再去听这首歌，才能深切地理解，为什么每天夜里想到妈妈的话，孩子的眼里总会泛出点点泪花。
四、《我们天上见》 2009年 豆瓣评分8.7
演员出身的蒋雯丽，以自己小时候的经历为蓝本，自导自演了《我们天上见》。
该片主要讲述，一个“留守女孩”蒋晓兰和姥爷深厚的感情故事，许多从小陪伴祖辈成长的人们看完以后，会有一种强烈的共鸣。
和大多数父母不在身边的小孩一样，晓兰最大的愿望，就是能和父母见面。
但个人的命运会很轻易地被时代的洪流裹挟，这是她年幼的时候，所不能理解的。
为了维护她心中的希望，姥爷一直在制造一个温暖的谎言，晓兰就是在姥爷的倾心照顾下，悄然长大。
亲情是感人的，但岁月却是无情的。
影片最后，奄奄一息的姥爷强打着精神，为无声哭泣的晓兰扮演猴脸的样子，几乎可以承包所有观众的泪点。
影片涉及的演员不多，可现在看来，阵容却是相当亮眼。
不管是初出茅庐的马思纯，还是崭露头角的刘烨，抑或是年近八十的朱旭，都在片中有着极为惊艳的亮相。
五、《我们俩》 2005年 豆瓣评分8.7
房东和租户的关系，很容易因为一些琐碎的小事而变得剑拔弩张。
即便她们彼此的社会身份，是一个垂垂老矣的老太婆和一个昂扬向上的女大学生，也不例外。
只不过在导演的粉饰之下，这两个一老一少的女人，终究还是在老旧的四合院里，上演了一场层层递进的温情故事。
从外表看来，该片讲述了两个陌生人日久生情，但其实电影事关孤单与相伴、青春与苍老。
当观众得知，整日重复着单调乏味生活的老太太，年轻时当过兵、骑过马、救过伤员、抽过大烟的时候。
就很难不去想象，如今活力四射的女大学生，也会有老去的那一天。
《我们俩》这部低成本文艺片并不具备起伏跌宕的情节和抢眼的视听。却仍能以质朴温馨的格调，捕捉受众的目光，直抵他们的内心。
如果你心有淤堵，看过它之后，或许会酣畅淋漓地哭一哭。
六、《那山那人那狗》 1999年 豆瓣评分8.7
很难会有人不喜欢《那山那人那狗》，毕竟它里面描述的亲子关系，是很多中国家庭的真实写照：
孩子不理解大人的心酸和无奈，大人无视孩子的苦恼和迷茫。
《那山那人那狗》作为一部全国罕见的邮政题材电影，以家庭伦理片之名，借由山间邮路来展示湘西之美，歌颂平凡人敬业之事，同时消除一对父子之间的心理隔阂。
它通篇没有任何赞美和说教的意味，却有许多，让观众不经意间就会潸然泪下的瞬间。
老一辈们感叹岁月流逝的时候，经常会说：背得动父亲的时候，儿子就长大了。
这句话听似欢愉，实则无奈，因为父亲需要儿子背的时候，往往都已经不可挽回地老去了。
这也是为什么，很多观众看完影片之后，都会清楚地记得，儿子背起父亲的那一刻。
值得一提的是，这部影片是刘烨的处女作。
凭借片中出色的表演，他甫一出道，就获得金鸡奖最佳男配角奖提名。
七、《阿郎的故事》 1989年 豆瓣评分8.6
如果要选一部电影，来教会男人成长，那么《阿郎的故事》必然是一个很好的选择。
看完它，观众会真切地明白，什么是“浪子回头金不换”。
也会忍不住地叹息，为什么浪子决意改过自新的时候，往往都会留下追悔莫及的遗憾。
这部电影之所以好哭，是因为很多观众看完之后，都会想起年少轻狂时犯下的错误。
还会突然意识到命运的馈赠，其实早已经偷偷标上价格。
周润发在影片中的演技，很值得赞叹。
不管是年轻时的痞和渣，身为人父后的暴躁和付出，还是痛改前非时的自卑和悔过，都被他诠释地深入人心。
看惯了杜琪峰黑色的暴力美学，再来看这部无限杂糅的《阿郎的故事》。
会惊喜地发现，他会让人在并不漫长的117分钟里，尽情地体会一段短暂又快意的人生憾事。
八、《秋天的童话》 1987年 豆瓣评分8.5
在秋天来临的时候，重温一下《秋天的童话》，可以打从心底驱散秋日里自带的微凉寒意。
它会让人畅快地流泪，也会让人重拾对美好爱情的无限憧憬。
初看这部影片的时候，百思不得其解，为什么美丽又性感的红姑，在影片中的身份只是一个平凡且又受尽无限委屈的留学生。
再看这部影片，才如梦初醒。
或许只有这样的角色设置，才会意味深长地告诉我们，生活里的琐碎现实，会把爱情的童话消解的荡然无存。
影片中有一句台词：“有一种男人，你很喜欢跟他在一起，但是要你嫁给他，你又不会。如果有一天发现彼此合不来而要分开，我们都会受不了”。
这句话，戳中了很多观众的内心。
看来，友情以上，恋人未满的感情，总会让人无限神伤。
虽然影片一直在打造一个关于爱情的童话，可最让人无限回味的，却是钟楚红在异国他乡的街头，收到陌生老人玫瑰的那个瞬间。
九、《世界上最疼我的那个人去了》 2002年 豆瓣评分8.4
可能是因为女导演有着与生俱来的母性，所以格外容易拍出一些感人的影片。
《世界上最疼我的那个人去了》与《我们俩》导演同属于一个人，均为女导演中的佼佼者马俪文。
如果说《我们俩》使你见识到陌生人间的柔情，那《世界上最疼我的那个人去了》必然使你见识到亲人之间的悲情。
这部影片，把“我们把最差的脾气都留给了最爱的那个人”这句话，诠释地淋漓尽致。
不同于一般母女情深的影片，会故意弱化个体的缺点、大肆美化母女情的温暖，斯琴高娃在片中饰演的女作家，和母亲之间的关系，纯属相爱相杀。
如果你深爱着自己的母亲，却没有那么喜欢她，请慎重观看这部影片。因为它对你的威力，不亚于任何一颗催泪弹。
十、《妈妈再爱我一次》 1988年 豆瓣评分8.3
《妈妈再爱我一次》堪称国产催泪神片的鼻祖，不管男女老少，在它的猛烈攻势之下，泪点都会变得很低。
正因为如此，曾被称为中国最优秀的催泪神片。
即便多年以后，观众早就忘了片中的具体细节，依然不会忘记，这部影片就是“催泪”的代名词。
它的插曲《世上只有妈妈好》，更是无数国人都会哼唱几句的歌谣，可见其流传之广。
但它于1988年在中国台湾上映的时候，并没有受到重视，放映没几天就下架了。
直到两年之后在内地公映，它的光芒才被大家发现。
在那电影票最多不过3元的时代，却收获了高达数亿票房。
除了感人至深的母子情之外，这部影片中富家公子和穷家女的爱情悲剧，也戳中了很多观众的泪点。
但是在大母爱的映衬下，爱情仿佛成为不值得一提的败笔。
不盘不知道，一盘吓一跳。
率先替大家重温完这十部影片之后，小啦忽然发现，这些催人泪下的老片子，在豆瓣上的评分，竟然是清一色的八分以上。
观众们家喻户晓的《妈妈再爱我一次》，虽然高达8.3分，但在其他神片跟前，却只能屈居最后一名。
行文至此，不得不骄傲地感叹一下，国产电影中真是藏了太多惊喜。
所以啊，以后想活动泪腺的时候，别再眼巴巴地去看别人家的电影了，咱们自己的电影，同样好哭！
